Anime-oheislaitteet

Tämä viesti on jätetty:

Kotisivun kohokohdat,
Lehdistötiedote

Aurinko: Atomi #1 Juan Doe -kansi

20. tammikuuta 2014, Mt. Laurel, NJ: Dynamite ilmoittaa ylpeänä, että uusi meneillään oleva aurinko: Atom Comic Book -sarjan Man: Frank Barbiere (viisi aave) ja kuvitettu Joe Bennett (Iron Man), käynnistää ensimmäisen sen ensimmäisen Numero keskiviikkona 16. huhtikuuta 2014. Solar: Atom #1: n mies merkitsee kolmannen erittäin odotettua otsikon julkaisua Dynamite’n “Gold Key” -sarjakirjojen linjalla, joka sisältää myös Turok: Dinosaur Hunter (debyytti helmikuussa 2014),, Magnus: Robot Fighter (maaliskuu 2014) ja tohtori Spektor, rakastettujen sarjakuvien sankarien herättäminen Dynamite’n lisenssisopimuksesta DreamWorks Classicsin kanssa.

Aurinko: Atomin mies #1 Bob Layton -tilauskansi

Solar: Atomin miehelle loistava tutkija Dr. Phil Seleskille annetaan hämmästyttävä valtio sen jälkeen, kun hänelle on tulvi kokeellinen säteily. Hänestä ajetaan universumin salaisuuksien avaamiseen, hänestä tulee sankari matkan varrella … mutta voiko yhteen mieheen luottaa melkein rajoittamattomiin kykyihin? Mitä tämä tarkoittaa niille, joita hän rakastaa… ja johtaako hänen valintansa täydelliseen kaaokseen ja tuhoon?

Aurinko: Atomi #1 Garry Brown -kannen mies

“Omaamme olemme keskittyneet perheen teemaan”, sanoo kirjailija Frank Barbiere, jonka sarja viisi haamua käynnistettiin vuonna 2013 paljon kriittisiin ja faneihin. ”Meillä on hahmo, josta tulee yhtäkkiä äärimmäinen voima, on työntö universaaliyhteisöön ja hyväksyy sankarin vaipan. Ydin on edelleen mies, ihminen, joka ei ole toisin kuin me. Tämän tekeminen henkilökohtaiseksi tarinalle siitä, kuinka tämä vaikuttaa hänen elämäänsä ja perheeseen, on todella tuonut sen mielenkiintoisiin uusiin paikkoihin. Solarin aivan uudet hahmojen näyttelijät tuntevat hänen jokaisen toiminnan kaikujen-eikä kaikki selviä laskeutumisesta! ”

Vaikka uudelleenkuvannettu kultainen avainlinja on tarkoitettu vangitsemaan rakastettujen aikaisempien inkarnaatioiden hengen, uusi aurinko on suunniteltu täydelliseksi hyppypisteeksi uusille tulokkaille. “Tämä on aivan uusi aurinko: atomin mies”, Barbiere sanoo. ”Meillä on kaikki upea sci-fi-toiminta ja jännitys, josta alkuperäinen tunnetaan, mutta soveltaa kuitenkin näitä klassisia elementtejä uuteen suuntaan, joka tuntuu tuoreelta ja uudelta, esittelemällä hahmon kokonaan uudelle lukijalle. Luulemme, että he rakastavat sitä! ”

Aurinko: Atomi #1 Ken Haeser -kansi

Joe Bennett liittyy Dynamite Entertainmentiin taiteilijana Solar: Man of the Atomin, ja tuo monen vuoden teollisuuskokemuksensa projektiin. 1990-luvun puolivälistä lähtien Bennett on työskennellyt laajasti Marvel- ja DC Comics -sarjojen keskeisissä supersankarisarjoissa, mukaan lukien sellaiset toimintapakatut nimikkeet kuin erinomainen Spider-Man, kapteeni Amerikka, Thor, Prey Birds, Deathstroke, Teen Titans, Iron Man ja monta lisää.

“Frank Barbieren teoksen löytäminen viidestä haamusta oli yksi niistä harvoista sarjakuvien hetkistä, kun luet jonkun ensimmäisen taistelun välineeseen ja hänet lyövät heti hänen laaja potentiaalinsa”, sanoo Dynamite Entertainmentin toimitusjohtaja / kustantaja Nick Barrucci. ”Hän on tuleva ääni, enkä voi odottaa, että fanit kuulevat tuon äänen tulevan aurinkoon: Atomin mies. Lisäksi, kun kyse on Solarin kosmisesta laajuudesta ja surrealistisesta visuaalista, en voi ajatella ketään paremmin sopivaa kuin Joe Bennett, mies, jota tervehditän yhtenä yrityksen lahjakkaimmista ja arvostetuimmista kuvittajista. ”

Aurinko: Atomi #1 Stephen Mooney -kansi

Aurinko: Atomin #1 miehellä on laaja valikoima kansivariantteja, joita jotkut sarjakuvien lahjakkaimmista taiteilijoista esittävät. Pääkuoren toimittaa Juan Doe (Fantastic Four, Deadpool) ja vain tilausvariantti kansi, joka on tarkoitettu palkkiona omistautuneille faneille, jotka ennakkotilaukset paikallisten sarjakuvien jälleenmyyjien kanssa, esitetään teollisuuslegenda ja klassinen aurinko Taiteilija Bob Layton. Ensimmäiseen numeroon luodaan tyhjä Authentix-kansi, joka sisältää tyhjän valkoisen tilan kannessa täydellisesti kongressitaiteilijoiden komissioille tai Do-se-itse-fanin luoville mielivalloille.

Garry Brownin (viisi haamua), Stephen Mooney (Spike, Angel) ja Ken Haeser (The Living Corpse) lisäkannen taideteos esitetään erityisissä jälleenmyyjien kannustimissa alkuperäisiä taidetta, palkittuja ja saatavilla tietyistä tilauskynnyksistä vastaavista jälleenmyyjistä, jotka täyttävät tietyt tilauskynnykset Diamond -sarjakuvien jakelijoiden kautta.

Taidetta ja lisätietoja saat :.

peruuttama Cloak ja tikari niin lukuisilla uusilla Disney+ Marvel -näyttelyillä, se yllättää meidät, kun yksi päättyy ilman varoitusta. Cloak ja Dagger, Freeform -sarja, joka perustuu täsmälleen saman nimen Marvel Comics -hahmoihin, on peruutettu. Sarja juoksi 2 vuodenaikaa, vuodesta 2018. Lausunto noudattaa uutisia siitä, että ohjelman perustaman Marvelin television päällikkö Jeph Loeb poistuu yrityksestä.

Cloak ja Dagger ovat olleet yksi Marvelin lukuisista yrityksistä tuoda maailma pieneen näytölle. Muita ominaisuuksia, jotka ovat päättyneet pian tai päättyvät pian, sisältävät Marvel/Netflix -yhteistyön, kuten Daredevil sekä Jessica Jones, sekä ABC: n Shield -agentit. Se ei kuitenkaan ole kaikkien loppu. Hulun The Runaways on edelleen, samoin kuin heidän kolmas kausi ensi-iltaan 13. joulukuuta 2019. Runawaysin kaudella 3 sekä Cloak ja Dagger risteytyvät viimeisellä live-action ihmetelevisiosarjalla, joka on edelleen (teknisesti) sisään tuotanto. Tämä saa jotkut fanit uskomaan, että Hulu tai yksi verkosto voi pelastaa näyttelyn ainakin, jos reaktio kyseiseen jaksoon on vahva.

Reaktiot viittaan ja tikariin peruutetaan

Voi olla vaikea kuulla, että yksi suosituimmista näyttelyistäsi on peruutettu. Voimme kuitenkin kuvitella vain tarkalleen, kuinka vaikeaa sen pitäisi olla, että näyttely on yksi omasta makeistasi. Ohjelman tuottanut Joe Pokaski on ilmaissut turhautumisensa Twitterissä:

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekuntia 12 minuuttia, 40 sekuntia

Elää
00:00
12:40
12:40

Joten kyllä. Minua on osia, jotka tuntevat suolistosta tai järkyttyneen suuremmille yritysvoimille, mutta merkittävin tunne, joka minulla on sydämessäni parhaiten, on ylivoimaisesti ylpeys. Olen niin tyytyväinen siihen, mitä meidän on tehtävä #Cloakanddaggerissa.

Tämä oli aivan ensimmäinen lentäjä, jonka olen koskaan kirjoittanut, olin erittäin vihreä, samoin kuin panin sydämeni siihen, samoin kuin silloin se laitettiin laatikkoon. Kun sain puhelun viisi vuotta myöhemmin, että he halusivat tehdä sen, en ollut yllättynyt. Koska et voi pitää Tandyä ja Tyronea laatikossa.

Tämä on se, kuka #Cloakanddagger on aina ollut, koska Kid-Me tyydytti heidät ensin Spiderman-sarjakuvien sivuilla. Ne ilmestyvät samoin kuin silloin, samoin kuin heillä on menetelmä näyttää uudelleen. Jopa sarjakuvasivulla, et voi pitää Tandy & kokeilla laatikossa.

Tällä kertaa ei ollut syytä vetää lyöntejä. Löysimme @GPBMadeit -kuten luonnonjohtajan voiman ohjaaja, joka auttaa kertomaan tämän tulevan ikätarinan, joka asetti #Marvel -hahmot sekä näytölle olosuhteet, jotka eivät näyttäneet siltä, ​​mitä olimme aiemmin nähneet.

Meitä siunattiin heittämään ihanteelliset näyttelijät Tandy & Tyronelle. Haluaisin uskoa, että olen antanut hullun ymmärryksen näille kahdelle nuorelle, kun he kasvoivat aikuisiksi, mutta löysin kuitenkin paljon enemmän @aubreyomarista ja @OLIVIA_HOLT kuin minulta.

He olivat kuitenkin kaksi merkittävien näyttelijöiden, sankarien ja roistojen sekä joissain tapauksissa (joissain tapauksissa molemmat (katson sinua, @emmaklahana), jotka toivat oman todellisuutensa fiktioomme ja vetivät minua sekä vetivät minut Ymmärsin tarinoihin.

Täytimme kirjailijoiden tilan ihanilla (ja kauniisti sotkuisilla) ihmisillä, erittäin erilaisista taustoista, kaikilla tarinoilla, joita he halusivat kertoa, etteivät he olleet nähneet aiemmin. Kaikki kaivaa syvää löytääkseen sankarit itsessään ja tarjoamaan heille ääntä.

Kokoimme parhaan joukkueen televisioon. Jokaiseen kehykseen kaadetaan taiteen, hiki ja kyyneleiden määrä rajoitetulla määrällä resursseja sekä sitoutumista monimuotoisuuteen ja oikeudenmukaisuuteen. Teimme mahdotonta. samoin kuin kotitalous ja toivon, että pysymme sellaisenaan.

Ja yhdessä, mikä hienoimpana voimme, kerroimme tarinan maailmasta, jossa asumme. Tämä aitojen elämän ikä, joka verkossa vallan väärinkäytöllä. Tandy & Tyronen lisäksi meidän oli etsittävä niitä silmään, samoin kuin sanomme, hienointa, että voisimme, “ei kelloamme”.

Tärkeintä on, että meillä oli vahva ryhmä faneja, jotka valitsivat sen, mitä me lasimme. joka keskusteli etuoikeudesta kirkostamme ja heidän elämäänsä. Kuka ymmärsi, mitä se viittasi, kun laitamme kaverin jääkaappiin.

Kun astuimme reunalle kertoa tarinoita ihmiskaupasta, menetelmällä, joka altisti tämän nykyajan orjuuden, muutama fanistamme jakoi aitoja tarinoitaan selviytymisestä sen jälkeen kun jaoimme kuvitteelliset. Kiitos teille kaikille, että luotit meihin.

Ei ole ihmistä, joka on paljon parempi arvata itseään kuin minä, vannon. Sen lisäksi, että luovuuteni on aktiivinen, en voi uskoa sitä, mitä olisin tehnyt erilaiseksi tällä erinomaisella voimalla ja erinomaisella velvollisuudella Marvel -maailmankaikkeuden nurkassa. Olen niin onnellinen siitä, mitä meidän on tehtävä.

Joten kyllä. Paras nyt Tandy & Tyrone ovat bussissa. He aikovat viettää aikaa joidenkin super-lasten kanssa parissa kuukaudessa. kutenNo sieltä se on yhtä paljon kuin korkeammat voimat. Älä kuitenkaan hämmästy, kun nämä kaksi erityistä ihmistä ilmestyvät, kun epäilet sitä vähiten …

… Koska et voi pitää Tandy & Tyronea laatikossa.

Pokaskin reaktio peruutukseen on totuudenmukainen pohdinta näyttelyn kehityksestä. Sydämemme menevät hänen luokseen samoin kuin kaikki ne, jotka ovat asettaneet niin vaikean työn sen luomiseen. Pokaski ei ole ainoa järkyttynyt siitä, että Freeform peruutti viitta ja tikari. Jotkut fanit ovat siirtyneet Twitteriin hashtagin #Savecloakanddagger -sovelluksella. Heidän turhautumisensa osoittavat juuri kuinka välttämätön show ja sen viesti olivat tarkkailijoille.

Viitta- että tikarin tulevaisuus

Kuten olemme kaikki aiemmin nähneet, joissain tapauksissa peruutus ei ole loppu ikuisesti. Disney+: n lisääntyessä meitä ei hämmästyttää, jos se havaitsee menetelmän suoratoistopalveluun. Tai se voi noudattaa Runaways -jalanjälkiä sekä ilmaa Hulussa. Mutta Loebin ja Kevin Feigen Marvel Studios -kampanjan poistumisen myötä on vaikea todeta, mitä liike -elämän maailmassa tapahtuu. Joten Cloak ja Daggerin peruutus voivat olla vain valitettavaa uhria niin lukuisista muutoksista hallinnossa ja liiketoiminnan mukautuksissa.

Joten, lukijat, miltä sinusta tuntuu viitta ja freeform peruuttavat tikarin? Otatko Twitteriin paljastaaksesi turhautumisesi #SavecloakandDagger -sovelluksen kautta? Ymmärrämme ajatuksesi!

Esitelty kuva Marvelin kautta.

Tämä viesti on jätetty:

Kotisivun kohokohdat,
Haastattelut ja sarakkeet

Ulkomaalaiset/Vampirella #1 kansi, kirjoittanut Gabriel Hardman.

Kirjailija Corinna Bechko on palvelinut sellaisia ​​sarjakuvia kuin huomaamaton tasavalta, apinoiden planeetta, Heathentown, Tähtien sota Legacy II ja paljon muuta. Nyt hän kääntää huomionsa vampyyreihin ja ksenomorfiin muukalaisissa/vampirellaan Dynamite ja Dark Horse. Westfieldin Roger Ash otti yhteyttä Bechkoon oppiakseen paljon lisää tästä tulevasta sarjasta.

WESTFIELD: Kuinka olit mukana muukalaisten/vampirellan kanssa?

CORINNA BECHKO: Dynamite -toimittajan Joseph Rybandt kysyi minulta, oliko minulla ideoita, jotka haluaisin nousta ristikkäin. Epäilemättä tein! Rakastin konseptia. Ja onnellisesti asettuimme Marsiin sarjaan, joka oli suosikkini.

Ulkomaalaiset/vampirella #1 esikatselu Page 1. Javier Garcia-Miranda.

Westfield: Mikä tekee ulkomaalaisista ja Vampirella -ylityspolkuista hauskaa sinulle kirjailijana?

BECHKO: Se on aina hauskaa, kun kaksi hirviötä kohtaa, mutta tässä tapauksessa yksi hirviöistä on paljon paljon miellyttävämpi kuin toinen. On ollut hienoa leikkiä tavoilla, joilla Vampirella on kuin ihmiset, joihin hän harjoittaa, ja silti toisin kuin he. ja sitten kontrastia siitä, että ksenomorfit ovat tyypillisiä täydellistä käsittävyyttä. Kun sinulla on ristikkäin kahden samankaltaisen merkin välillä ja paljon tasaisemmin sovitettu, se ei usein ole läheskään yhtä tyydyttävää kuin silloin, kun ne ovat niin villisti erilaisia.

Ulkomaalaiset/vampirella #1 esikatselu Page 2. Javier Garcia-Miranda.

WESTFIELD: Onko mitä voit kertoa meille tarinasta ja muista tapaamistamme hahmoista?

Bechko: Varmasti! Asetus on Mars -tukikohta lähitulevaisuudessa, heti kun ihmiset ovat alkaneet laajentua avaruuteen, mutta ennen kuin he tekevät pitkän matkan, syvää avaruuden etsintää. Mutta kun he alkavat kaivaa tukikohtansa alapuolella ostamaan sitä laajentaakseen sitä, he huomaavat, että toinen maapohjainen laji on saanut sinne ensin, vuosituhannen ennen heidän saapumistaan. Se on mysteeri, jonka vain Vampirella voi ratkaista, mutta saapuessaan hän herättää jotain vanhempaa edelleen … ja silloin ilotulitus alkaa. Voivatko ihmiset olla riippuvaisia ​​vampyyristä? Pitäisikö heidän? Ja kenen puolella hän todella on? Vampirellan lisäksi tapaamme kaikki uudet hahmot. Ja tietysti jotkut ksenomorfit.

Ulkomaalaiset/vampirella #1 esikatselu Page 3. Javier Garcia-Miranda.

Westfield: Työskentelette taiteilija Javier Garcia-Mirandan kanssa kirjassa. Mitä voit sanoa yhteistyöstäsi?

BECHKO: Se on ollut loistava! Hän on erittäin hyvä tekemään toiminta kohtauksista dynaamisen, ja hän vetää helvetin kauhistuttavasta ksenomorfista. Hänen vampirella on myös viehättävä, vaikka hän taistelee hampaiden ja kynsien kanssa niin viaton vihollista vastaan. Puhuimme paljon jo varhain sen varmistamisesta, että ihmisen näyttelijät olivat monipuolisia, ja siitä, kuinka Vampirella hallita. On aina jännitys nähdä Javierin uudet sivut. En voi odottaa, että ihmiset näkevät tämän kirjan!

Ulkomaalaiset/vampirella #1 esikatselu Page 4. Javier Garcia-Miranda.

WESTFIELD: Onko loppukommentteja?

BECHKO: Vain että olen iloinen siitä, että ihmiset näyttävät olevan ekstaattinen tässä kirjassa. Minulla on ollut hauskaa sen parissa (olen valtava ulkomaalaisten ja muukalaisten fani) ja rakastan kirjoittaa kauhua. Toivon, että ihmiset nauttivat sen lukemisesta ja kiitos kaikille, jotka ottavat sen!

Ostaa

Ulkomaalaiset/vampirella #1

Tämä julkaisu on jätetty:

Kotisivun kohokohdat,
Haastattelut sekä sarakkeet

Tänään meillä on esikatselut kahdesta tulevasta IDW: n kirjaa.

Frankenstein elossa, elossa!

Ensimmäinen on Frankenstein elossa, elossa! Joka sisältää taiteilija Bernie Wrightsonin paluu suositulle hirviölle. Tässä on mitä tarjouskopion on sanottava.

Harvat sarjakuvien taiteilijoiden teokset ovat ansainneet yleismaailmallisen suosiota sekä kunnioitusta siitä, että Bernie Wrightsonin kuvitettu versio Mary Wollstonecraft Shelleyn Frankensteinista oli tyytyväinen alkuperäiseen julkaisuunsa vuonna 1983. Lähes 30 vuotta myöhemmin Wrightson palaa innostuneisuuteensa koomisen kanssa koomisella Sarja, joka poimii perinteisen romaanin lopussa, pidetään yhtenä kaikkien aikojen suurimmista kauhutarinoista. Säännöllinen Wrightson -yhteistyökumppani Steve Niles toimittaa tämän eeppisen käsikirjoituksen vuosikymmenien ajan. Vaikka jokainen sivu näytti olevan mustana ja valkoisena, se skannataan värin simuloimiseksi mahdollisimman huolellisesti todellisen alkuperäisen taiteen tarkistamisen kokemuksesta, joka osoittaa yhden suurimman elävän taiteilijan hienosti perusteellisen puhtaan työn Sarjakuvat tänään. Jokainen ongelma sisältää myös lisämateriaalit, mukaan lukien haastattelut, esseet sekä Shelleyn alkuperäisen proosatarinan sarjoittamisen.

Ostaa

Frankenstein elossa, elossa! #1

Frankenstein elossa, elossa! Esikatselu sivu 1

Frankenstein elossa, elossa! Esikatselu sivu 2

Frankenstein elossa, elossa! Esikatselu sivu 3

Frankenstein elossa, elossa! Esikatselu sivu 4

Ostaa

Frankenstein elossa, elossa! #1

Trio

Seuraava on Trio, John Byrnen uusi supersankari -otsikko. Pyyntö kertoo meille:

Nähty! Pow! Bam! -ovat meluvaikutuksia, joita saatat todella nähdä tässä sarjassa, kun John Byrne palaa juuriinsa aivan uudella supersankarisarjalla. Heidän koodinimet ovat perus-, kaksi ja kolme, mutta maailma soittaa heille rockia, paperia ja saksia. Yhdessä ne ovat trio.

Ostaa

Trio #1

Trion esikatselu Page 1

Trion esikatselu Page 2

Trion esikatselu Page 3

Trion esikatselu Page 4

Ostaa

Trio #1

Tämä viesti on jätetty:

Kotisivun kohokohdat,
Haastattelut ja sarakkeet,
Tuotekatsaukset

Wayne Markley

Muutama vuosi sitten Marvel julkaisi sarjan paksuja, värillisiä kauppaa nidottujen pukinet nimeltään Marvel Firsts. On olemassa yksittäisiä volyymeja toisen maailmansodan uskomattoman sankareita ja 1960 -luvulla, kolme osaa 1970 -luvulla ja 1980 -luvun kolme osaa. 1990 -luvulla on myös omnibus. Nämä kokoelmat tulostavat uudelleen kaikkien Marvelin päähenkilöiden ja useiden pienempien esiintymisten ensimmäisen esiintymisen tai ensimmäisen numeron. Kuudennenkymmenenluvun tilavuus on hieno, kun näet Marvel Comicsin (ainakin modernin version) alkua fantastisen neljän, muurahaisen miehen, Spider-Manin, Hulkin jne. Seitsemänkymmenenluvun volyymin kanssa on jotain aivan erilaista ja vaikka siellä on paljon kokeilusta, jotkut parempia kuin toiset. Myös osa tämän valtavan nimikkeiden räjähdyksestä oli tehtävä 1960 -luvun lopulla tapahtuneiden jakelumuutosten kanssa, jotka antoivat Marvelille paljon enemmän vapautta julkaista paljon enemmän kirjoja.

Marvel Firsts: 1970 -luvun vol. 1

Nopea huomautus ensimmäisestä sarjasta. He ovat erittäin yksityiskohtaisia ​​mainitsemalla kaiken, mutta eivät tulosta kaikkea uudelleen. Useista syistä on monia nimikkeitä, jotka on esitetty ja näytetään vain kansikuvalla ilman, että varsinainen tarina on tulostettu uudelleen. Esimerkiksi Conan the Barbarian. On muitakin esimerkkejä, joissa lisensointikysymyksistä johtuen he eivät voineet tulostaa koko tarinaa, mutta voivat näyttää kannen muistiinpanolla. Näihin tarinoihin on myös hyvin vähän tai ei mitään historiallista tilannetta. Kansilla on yksi tai kaksi intro -riviä tai uusintapainosten kanssa, mutta muutama sivu historiallista analyysiä olisi ollut mukavaa. Kaiken kaikkiaan nämä ovat erittäin hienoja paketteja ja ovat hieno historiallinen esittely Marvelin kustantamoon. Tässä blogissa aion tarkastella vain Marvel 70 -luvun ensimmäistä ensimmäistä osaa, koska on niin paljon materiaalia, että aion omistaa blogin jokaiselle kolmelle osalle. Tässä ensimmäisessä osassa tarkastellaan 1970 -luvun alkupuolella ja siinä on joitain erittäin tärkeitä debyyttejä ja -sarjoja, jotka myöhemmin vaikuttavat suuresti Marvel -maailmankaikkeuteen. On merkittävää, kuinka monet nykyisistä salaisista sodista spin-offs on inspiroinut näitä 1970-sarjoja. Jokaisessa lyhyessä katsauksessa tarkastellaan vain kirjoja, joissa koko tarina on tulostettu uudelleen, enkä käsittele sivuja vain kansiin ja historiallisiin tosiasioihin. Jokainen tarina tutkitaan ostamassa ostossa, joka se on tulostettu jokaisessa osassa. Ja poissa menemme.

Upeat seikkailut #1

Amazing Adventures #1 esitti kaksi tarinaa joka kuukausi, ensimmäinen Stan Leen ja Jack Kirbyn Inhimilans. Tämä oli Inhumansin ensimmäinen soolosarja ja ensimmäinen tarina on yleensä sarjan kokoonpano. Se on klassinen Stan ja Jack, koska se on nopea, nopeatempoinen 10 -sivuinen tarina.

Tätä seuraa musta leski. Toinen 10 sivun tarina Gary Friedrichin ja John Buscema. Tämä on jälleen lesken ensimmäinen soolosarja ja se siirtää hänet New Your Citysi ja perustaa mustan lesken, jonka olemme kaikki tulleet tuntemaan.

Man-Thing, Savage Tales #1: stä, on Roy Thomas & Gerry Conwayn kirjoittama mustavalkoinen alkuperätarina Gray Morrow: n kanssa. Taide on hienoa myöhäisen Grey Morrow: n toimesta, ja tarina ei todellakaan näytä olevan perustettu jatkuvaksi sarjaksi, se on paljon enemmän tai vähemmän kirjoitettu yhtenä laukauksena. Ei vihjeitä suurista miehen tarinoista, jotka tulevat myöhemmin kirjailija Steve Gerberin kanssa.

Marvel Spotlight #1

Marvel Spotlight #1 on seuraava ja siinä oli Red Wolfin debyytti. Kirjoittanut pitkäaikainen DC -kirjoittaja Gardner Fox ja Syd Shoresin ja Wally Woodin piirtäjät, jotka tekevät loistavan taidetiimin. Keskinkertainen tarina amerikkalaisesta intialaisesta, joka saa mystisiä voimia ja taistelee rikollisuutta. Se päättyy kysymään lukijoilta, halusivatko he paljon enemmän punaista susia. Hänellä oli oma tittelinsä lyhyesti tämän jälkeen, mutta se ei kestänyt.

Marvel-ominaisuus #1 oli liian kokoinen numero ja siinä oli puolustajien debyytti. Tarina esittelee kolme hahmoa, tohtori Strange, Hulk ja Sub-Mariner, ja on yleensä tohtori Oddin uudelleen peruuttaminen ottaen huomioon, että hänen oma kirjansa peruutettiin. Ajattelin, että tämä tarina oli hieno vuonna 1971 ja se on yhtä hyvä tänään. Tarinan on kirjoittanut Roy Thomas ja taide ovat Ross Andru ja aina erinomainen Bill Everett. Tarina sitoo myös hienosti kaikki aiemmat tarinat kaikki hahmot yhdessä kuvaamaan puolustajien syytä.

Marvel Spotlight #2 oli jättiläinen kokoinen kysymys, joka esitteli yöllä Jack Russellin, ihmissusi. Normaali kokoonpano, joka kuvaa tukevia näyttelijöitä ja kuukauden kolme yötä, joissa Jack on ihmissusi. Mikä teki tästä tarinasta klassisen minulle, on Mike Ploogin taide. Ploog oli Marvel -tukipiste 70 -luvun alkupuolella ja hänen työnsä näkyy paljon näissä kirjoissa. Tarina on kirjoittanut Gerry Conway ja juoni Roy Thomas. Jos sinulla on ilo tästä (ja miten et voi?), Yömusi on tulossa pian ihmissusi.

Upeat seikkailut #11

Amazing Adventures #11 sisältää ensimmäisen tarinan uudella (silloin)Sininen ja karvainen peto X-miehistä. Tämä lukee yrityksenä modernisoida vanha hahmo, mutta se on hauskaa ja viihdyttävää ja esittelee lyhyesti kollegansa X-miehet. Sen ovat kirjoittaneet Gerry Conway taidetta Tom Suttonin ja Syd Shoresin (jotka kynsivät punaisen susi). Täällä he kuvaavat miksi hän mutatoi karvaista petoa ja asetti uuden elämänsä pois X-miehistä. On mielenkiintoista huomata, että peto oli paljon enemmän tummanharmaa, melkein violetti tässä ensimmäisessä numerossa paljon enemmän kuin sininen.

Marvel Premiere #1 oli Roy Thomasin, Gil Kane ja Dan Adkinsin ensimmäinen esiintyminen. Nämä tarinat olivat paljon vähemmän kosmisia kuin Jim Starlinin myöhempi materiaali ja olivat paljon lähempänä Jeesuksen Kristuksen supertähtiä. Hahmo oli aikaisemmin ilmestynyt häneen Fantastic Fourissa ja Thorissa ja tämä tarina nousi sieltä. Tämä varhainen numero (ja hänen alkuperäinen sarja) oli Messiaan kertomus vastamaassa. Tarina heijastaa Timesia (1972) ja siinä on korkea evoluutio!

Dracula #1: n hauta

Dracula #1: n hauta on seuraava kirja, jonka uusintapainos on painettu. Tämän ensimmäisen numeron on kirjoittanut Gerry Conway ja Gene Colan. Se ei ole niin hyvä kuin tulevan Wolfman/Colan/Palmer -kysymykset, mutta se luo perustan yhdelle parhaimmista Marvel -sarjoista.

Luken Cage, vuokraus #1 sankari on normaali blaxploitaatiotarina virheellisesti tuomitusta miehestä, joka lähetettiin vankilaan, jossa häntä käytetään aitona sikana kokeiluun, joka antaa hänelle uskomattoman voimaa. Archie Goodwinin vahva tarina nostaa tämän kirjan George Tuskan normaalin messujen yläpuolelle, mutta keskinkertainen taide tuo sen hiukan alas.

Combat Kelly ja tappava kymmenen #1 olivat Grey Friedrichin, Dick Ayersin ja Jim Mooneyn Sgt Fury-spin-off. Tässä kirjassa ei todellakaan ollut mitään poikkeuksellista. Se esitteli tappavan tusinan ja selitti, miksi he olivat Combat Kellyn kanssa ja tietysti naispuolinen lisäys ja petturi. Se oli eräänlainen Marvelin ottaminen suurista sotaelokuvista, kuten Kellyn sankarin ja Dirty Dozen.

Outlaw Kid #10

Outlaw Kid #10 oli vanhan Stan Leen ja Doug Wildey -hahmon herätys. Tällä kertaa sen on kirjoittanut Mike Friedrich ja Dick Ayersin ja George Roussosin piirtäneet. Tämä oli tavanomainen länsimainen, joka ei todellakaan ollut yhtä hyvä kuin Leen ja Wildeyn alkuperäiset.

Marvel Spotlight #5 seuraa seuraavaksi ja Gary Friedrichin ja Mike Ploogin Ghost Rider -yrityksen käyttöönotto. Tämä on toinen kirja, jota rakastin takaisin 70 -luvulla, ja mielestäni edelleen kestää tänään. Vuosien varrella on tapahtunut useita muutoksia ja erilaisia ​​aavemoottoripyöräilijöitä, mutta minulle tämä oli paras. Ploogin taide on huippuluokkaa ja tarina on alun perin tänään kuin silloin. Perustarina on temppu moottoripyöräilijä, joka tekee sopimuksen paholaisen kanssa. aivan hienoa materiaalia.

Gunhawks on toinen länsimainen Gary Freidrich ja Syd Shores tällä kertaa Sol Brodskyn musteilla. Se on tarina kahdesta nuoresta kaverista, yhdestä valkoisesta ja yhdestä mustasta, joka on menossa villiin länteen pakenevan sisällissotaa. Tietenkin he löytävät konfliktin missä tahansa, ja heidän on taisteltava elämänsä puolesta. Kunnioitettava tarina, mutta se ei ole hienoa. Kuten voit nähdä, mitä Marvel julkaisi tuolloin, länsimaiset tekivät paluun, joka perustuu Alias ​​Smithin ja Jonesin menestykseen, joka oli suosittu länsimainen televisio -ohjelma 1970 -luvun alkupuolella. (Se kestää todella hyvin ja on erittäin hyvä televisio -ohjelma, joka kannattaa tarkistaa.) Ja spagetti länsimainen elokuvan räjähdys Italiasta.

Kissa #1

Kissa #1 on kirjoittanut Linda Fite, ja Marie Serverinin ja Wally Woodin suuri joukkue oli taidetta. Tarina on vähän päivätty, mutta siitä on tullut kulttihitti vuosien varrella. Tarina ei ole hieno eikä se oikeastaan ​​erottu, mutta se on hauskaa historiallisesta näkökulmasta. Kissa ilmestyi myöhemmin jälleen, kun hänet muutettiin Tigraksi.

Shanna the She-Devil #1 esitteli hahmon, josta tuli myöhemmin Ka-Zarin vaimo. Tämä ensimmäinen numero on George Tuskan melko normaali viidakon tyttömessu, jonka Vince Collettan muste laskee. Carole Sterlingin ja Steve Gerberin tarina tuo kirjan loven tai kaksi, mutta se ei silti pidä yhtä suurena työssä. Kuten kissa, hahmosta itsestään on tullut kultti -osuma vuosien varrella.

Hirviö Frankenstein #1

Frankensteinin hirviö oli melko uskollinen kertova Mary Shellyn klassisesta romaanista. Jälleen kerran sen olivat Gary Freidrich ja Mike Ploog (takaisin kolmannen kerran). Kuten ihmissusi yöllä, rakastin tätä kirjaa. Tärkein syy on jälleen Mike Ploogin taide. Se on niin ilmakehän ja mieliala, että se on parasta tarinaa varten. Kuusi ensimmäistä numeroa kertoivat yleensä kirjan tarinan, mutta se siirtyi uuteen suuntaan sen jälkeen. Kiinnostuneille Marvel julkaisee kaupan kokoelman tämän sarjan kaikkien 18 numeron myöhemmin tänä vuonna.

Amazing Adventures #18 on viimeinen tarina tässä ensimmäisessä osassa. Se aloittaa uuden sarjan, joka korvaa Beast -sarjan yhdellä nimeltään Gerry Conwayn, Neal Adamsin, Howard Chaykinin ja Frank Chiaramonten nimeltä ”Worls War”. Tämä ensimmäinen numero esittelee meille Killravenin ja asettaa vaiheen klassiselle StorilleES: n tulevat Don McGregor ja P. Craig Russell. Tarina on inspiroinut H.G. Wellin maailmojen sotaa ja se on nopeatempoinen seikkailutarina, joka kertoo ihmiskunnan tarinan, joka kamppailee selviytyäkseen Marsin hyökkäyksen alla. Tämä numero on todennäköisesti kaapin nykyaikaiseen (2015 sarjakuviin) ulkonäön ja tyylin suhteen.

Tämä kietoutuu katsaukseni Marvel Firsts: 70 -luvun ensimmäiseen osaan. Lähitulevaisuudessa tarkastelen tätä aihetta uudelleen ja tarkastelen kahta ja kolme määrää, jotka ulottuvat 70-luvun puolivälissä 70-luvun lopulla. Kuten huomaat, seitsemänkymmentäluvut olivat suuren luovuuden aika, kun Marvel yritti kaikenlaisia ​​uusia asioita moniin suuntiin. Jotkut näistä kokeista toimivat hyvin ja niistä tuli klassikoita, kuten Draculan hauta, ja toiset, kuten Red Wolf, olisi ollut parempi, jos he eivät koskaan nähneet päivänvaloa. Kaiken kaikkiaan tämä osa on syytä tarkistaa, koska kaikille on vähän ja saat nähdä suuren osan nykyisistä siemenistä, etenkin salaisissa sotissa spin-off-nimikkeissä.

Marvel Firsts: 1970 -luvun vol. 2

Kaikki täällä kirjoitettu heijastaa mielipiteitäni, eikä heijasta millään tavalla työntekijöidensä Westfield -yrityksen ajatuksia tai mielipiteitä. Oletko lukenut nämä määrät Marvelin ensimmäisiä? Mitä mieltä sinä olet? Oletko niin järkyttynyt kuin olen kuinka paljon tämän ajanjakson hahmoja ja käsitteitä esiintyy Marvelin jatkuvuudessa tänään? Haluaisin tietää mitä mieltä olet. Minua voidaan tavoittaa osoitteessa mfbway@aol.com, jossa olen tyytyväinen kommentteihin tai vain ystävälliseen hei. Kuten aina…

Kiitos.

Klassinen sarjakuvakansi Grand Comics -tietokannasta.

Tämä julkaisu on jätetty:

Kotisivun kohokohdat,
Haastattelut sekä sarakkeet

Nocturnals: synkkä polku

Luoja Dan Breretonin työ sisältää legendoja maailman hienoimmasta, psyko, batgirl sekä Robin: Thrillkiller, Giankiller ja paljon muuta. Nyt hän palaa luojaomistuksessa oleviin hahmoilleen alkuperäisessä graafisessa romaanissa, Nocturnals: Sinister Polku, valtavasta WOW-taiteesta. Brereton puhui äskettäin Westfieldin Roger Ashin kanssa tarjotakseen hänelle tämän mielenkiintoisen tom -arvon.

Nocturnals: synkkä polku

WESTFIELD: Joku, joka ei ole aiemmin tavannut Nocturnals, mitä heidän on ymmärrettävä menemään synkkälle polulle?

Dan Brereton: Nocturnals on ryhmä yövallanruotimia, jotka ovat päätyneet kotitaloudeksi Doc Horrorin ja hänen lapsensa, illan (alias Halloween Girl) ympärillä. Doc on sellun renessanssikuva- ammattilainen monilla tieteellisillä aloilla, mutta samoin hyvin kulkevat yliluonnollisissa ja rikollisissa alamaailmissa, jotka ovat kaksinkertaisia ​​voimia paikassa, jossa he kutsuvat kotiin. Eve kommunikoi henkimaailman kanssa ja jopa pitää henkeä leluissaan. Heidän hienoimmat ystävänsä ovat aseensoitto (aseenkytkennäys), reformoitunut viha (monikromi), samoin kuin useita muita syrjäytyneitä, jotka verkossa unisessa laaksossa, jossa toiminta vie sijaintia yöllä ja Townsfolk kääntää sokean silmän. Yritän olla tekemättä paljon kädenpidosta peräkkäisissä tarinoissa, mutta myös uusien vierailijoiden tunnustaminen on oltava viitekehys. Lisäsin alussa eräänlaisen dramatis -persoonallisuuden, mutta sen lisäksi vierailijat voivat hypätä ihanteellisiin ja saada tunteen ilman paljon kompastumista pimeässä – minulle mieluummin tarinankerronta on kiehtovaa että ei raskas alkuperätarinoista. Hieman esittely samoin kuin olemme poissa.

Nocturnals: Sinister Polun esikatselu sivu 1

Westfield: Tämä alkoi Kickstarter -projektina. Miksi päätit mennä tuon polun ja miten kokemus on ollut?

Brereton: Työ aloitettiin minulle vuonna 2007, kun aloin säveltämisen ja tarinan koettelemisen luonnoksissani. Minulla oli kustantaja siitä kauan sen jälkeen, mutta työn keskellä, työ liittyi äkilliseen loppuun ja hyllitin sen seitsemän vuotta. Valtava WOW -taide oli rahoittanut tehokkaasti vuoden 2014 taidekirjan Enchantressin Kickstarterissa, joten teimme päätöksen tarjota Nocturnalsille. Se oli hermoa ryöstämistä toiseen päivään saakka – kolmannella päivällä se oli poistettu, me todella saimme kirjan tapahtumaan. Kiinnostus ja tuki ovat olleet ylivoimaisia. Järjestämme julkaisemaan kirjan sarjakuvakauppaan ja kampanja tekivät kaiken mahdollisen. Lopussa olimme rahoittaneet pidemmän tarinan -64–80 sivulta. Päädyin ottamaan 96 sivua kertoakseni sen kokonaan. Aiomme tehdä kaiken jälleen pian Sinisterin polun seurannan saavuttamiseksi, mutta aion pysyä minimoidulla sivumäärällä, koska se on saatu kirjaksi aikaisemmin.

Nocturnals: Sinister Polun esikatselu Page 2

WESTFIELD: Mitä vierailijat voivat katsoa eteenpäin Nocturnals: Sinister -polku?

Brereton: Kauhun ja rikoksen näkökohdat sekoitetaan aina moniin nocturnals -tarinoihin, ja siinä on suuri Halloween -tunnelman isku ja mysteerin tunne. Pyydän vuosia sitten säveltämään kovan keitetyn kauhu noir-pulp-kaunokirjallisuuden, jonka teki henkilö, joka kasvoi lukemaan sarjakuvia 70-luvulla ja 80-luvulla, jotka pitivät lasten kokemus tarinoista, rikosfiktioista ja hirviöiden piirtämisestä. Kaverini Ted Naifeh -puhelimeni kutsuu sille ”pelottavia supersankaria”, samoin kuin Christopher Golden -puhelut Nocturnals “Monster Noir”. Elokuvien tuottaja selitettiin sen nimellä “Sleepy Hollow tyydyttää X-miehet”. Ne ovat kaikki päteviä, mutta kutsun kävijöitä tekemään omat päätelmänsä.

Nocturnals: Sinister Polun esikatselu Page 3

Westfield: Tarina tapahtuu osittain ahdistetussa talossa. Miksi uskot, että se on pysynyt niin voimakkaan kuvan?

Brereton: Goottilainen kauhu sijaitsee synkkän polun perustana. Minua on kiehtonut kummitetut kodintarinat ottaen huomioon, että ennen kuin voin lukea. Eikö kaikki ole? Aivan ensimmäinen satukirjan ennätys, jonka pidän mielessä, oli Haunted Mansion. Olin aina halunnut tehdä kummitetun kodin tarinan – samoin kuin aion edelleen palata siihen. Sinister -polun koti on vain osa tarinaa, samoin kuin paljon enemmän temppuja kuin voisin tarkistaa yhdessä. Mahdollisuus mysteerille, Ghosts, tuntematon – siellä pidetty temppu – kummitettu koti on paras paikka lähettää näitä hahmoja. Puolisoni samoin kuin tarkistin Winchesterin salaisen kodin yli kymmenen vuotta sitten, samoin kuin paljon teemoja sekä konsepteja, jotka pestiin minua. Haluamme myös retkiä sekä valokuvata viktoriaanisia taloja sekä kartanoita. Ne ovat päihdyttäviä tarinankertojille.

Nocturnals: Sinister Polun esikatselu sivu 4WESTFIELD: Mikä pitää sinut palaamaan Nocturnalsiin?

Brereton: He ovat niin pirun hauskoja. Niin paljon asioita. Katsotaanpa … heidän hahmonsa kiehtovat minua. Kirjailijan näkökulmasta jokainen heistä kaipaa jotain, vaikka he voivat harvoin laittaa sormen siihen, mitä he ovat etsimässä. lähinnä kuulumisen tunne. Taiteilijana kuvien mahdollisuudet. Nocturnals -maailma sisältää niin paljon näkökohtia, jotka haluan tarkistaa tarinankerronnassa, voin eksyä vuosikymmenien ajan. Minulla on niin paljon tarinoita, jotka haluan kertoa. niin paljon paljon. Tässä vaiheessa huolenaihe on, mikä saattaa pitää minut heiltä?

WESTFIELD: Olet työskennellyt näiden hahmojen kanssa useita vuosia. Yllättääkö minkäänlaista tyyppistä sinua ottamalla sinut tielle, jota et ollut odottanut?

Brereton: Koko ajan – uskon, että kun olet vakiintunut minkä tahansa tyyppisen hahmon ja ymmärtäneet ne perusteellisesti, ne johtavat sinut nenän kautta – yllättää sinut, paljon ehdottomasti. Joskus sinun on lopetettava ja kysyttävä kysymyksiä, varmista, että motivaatiot poistetaan lukijalle, mutta 20 vuoden kuluttua heidän äänensä pysyvät erittäin vahvoina. Tarinan loppuun mennessä tajusin, että minulla oli töitä, joita en ollut järjestänyt. Heidän tarinansa päätyivät vain rikkaammiksi että täydellisemmiksi. Se on erittäin mielenkiintoista, kun se tapahtuu. Uskon, että voisin säveltää Halloween -tytön tarinan loputtomiin.

Halloween -nainen sekä hänen leluja

Westfield: Minkä tahansa tyyppiset päätöskommentit?

Brereton: Lukijat, jotka nauttivat hirviöistä, yliluonnollisista salaisuuksista ja kovaa keitetystä toiminnasta, ovat ilahduttavia ja järkyttyneitä-paikkoihin on käännetty niin hyvin kuin se ei ole roiskeita, mutta siellä on paljon häiritseviä , outo ja jopa humoristinen tavara työssä syntiä pitkin.

Ostaa

Nocturnals: synkkä polku

jatkavan Marvel Comic Event -tapahtuman viimeistä tuhoamistapahtumaa. Miksi? Miksi he ilmoittavat jatkuvasti uusista tapahtumista? Yksitoista päivää sitten katimme Marvel -tapahtuman äärimmäisen verilöylyn lausunnon. Juuri ennen sitä saamme planeetan kokoisen X-Men: Hellfire-gaalan. Sekä ennen sitä? Heroes Reborn, joka alkaa pian. Samaan aikaan Marvel kääri Kingiin mustaan, joka noudatti x miekkoja, jotka noudattivat Avengers/Fantastic Four: Empyre. Jos uskot kuitenkin, että Marvel täytti liuskkeen tarpeeksi, olet väärässä. Meillä on vielä yksi! Viimeinen tuhoaminen, crossover -tapahtuma galaksin vartijoiden ja miekan välillä. Samoin kuin jälleen kerran, se näyttää huomattavalta eeppiseltä.

Viimeinen tuhoaminen juhlii alkuperäistä tuhoutumistapahtumaa viisitoista vuotta myöhemmin

Hypoteesi: Mustattu hahmo on ehdottomasti hahmo. (Kuva: Guardians of the Galaxy #16, Marvel Comics)

Aivan kuten sankarit Reborn juhlii tapahtuman 25 -vuotisjuhlaa, viimeinen tuhoaminen tapahtuu tuhoamalla vuodesta 2006. Jos et ole tarkistanut tuhoamista, sinun pitäisi todella. Se on yksi kaikkien aikojen suurimmista Marvel -tapahtumista. Marvelin kosminen puoli on kuitenkin myös täydellisessä paikassa vielä yhdelle tuhoamisaallolle. Empyre perusti erittäin järkyttävän rauhan maailmankaikkeuteen, Kree: n ja keisarin Hulklingin alla yhdistyvän Skrullsin kanssa. Mutta aivan kuten galaktien välisen yhteiskunnan rakenne alkoi vakauttaa, Knull tuli läpi. samoin kuin hän, hyvin, tuhosi useita tähtijärjestelmiä, jotka huipentuivat Kingiin mustalla.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekuntia 12 minuuttia, 40 sekuntia

Elää
00:00
12:40
12:40

Viimeinen tuhoaminen on tapahtuma, joka todella huipentuu useisiin tapahtumiin

Tämän sarjakuvan oli tarkoitus selvittää yli vuosi sitten. Taustalla näemme uuden hahmon siluetin, jonka tyytyväisimme tällä viikolla. Huomattava suunnittelu, Al! (Kuva: Empyre Aftermath: Avengers #1, Marvel Comics)

Tällä hetkellä galaksin vartijoilla on vaikea pitää nämä uudet liittoutumat. Samaan aikaan X-miehet ovat herättäneet miekkaviraston. Itse asiassa Abigail -tuotemerkki päätti 21. huhtikuuta Sword #5: n nopeasti raa’an ”Snarkwar” -konfliktin. Se vei vain muutaman nopean salamurhan huomattavasta uudesta hahmosta (vakavasti, tarkisti sen!). Empyre Avengers: jälkimainingeiden ansiosta ymmärrämme, että miekka näkyy pelastaakseen Guardiansin kollektiiviset aasit. Ymmärrmmästään sen huomattavan jälkimainingeiden viimeisellä sivulla? Ei – se oli täysin epäselvä. Nyt ymmärrämme kuitenkin, mitä tämä kaikki tarkoittaa. Sword ei ole siellä rangaistava rangaistus, kuten jotkut ovat spekuloineet. X-miehet ovat, kun jälleen kerran pelastavat maailmankaikkeuden.

Ja se vie meidät x miekkoihin, mikä toi miekan takaisin. X-miehet todella vain lyövät Annihilation-nimisen konna, joka pelastaa toisen maailman, maan ja maailman kerralla. Jos Apocalypse ei hallinnut tuhoamisen ruoria, ”viimeinen tuhoaminen” olisi ollut kauhistuttavaa. Itse asiassa Wolverine näki sen visiossa, jonka Saturnyne tarjosi hänelle. Tässä on vihje: se ei ollut hyvä. Nyt Saturnyne muutti ruorin valheeksi. Joten, toimiiko tuhoaminen tapahtumassa merkitystä? Vai olemmeko nähneet viimeisen siitä x miekkoja?

Tapahtuma alkaa Guardians of the Galaxy #16: ssa sekä miekka #7 – samoin kuin todennäköisesti useita nimikkeitä.

Joten näyttää siltä, ​​että Hulkling ja lääkäri Doom menee Hellfire -gaalaan … mahtava! (Kuva: Miekka #7, Marvel Comics)

Marvelin lausunnossa ehdotetaan suurta tapahtumaa, samoin kuin jos puhumme vartijoiden maailmoista ja X-Men törmäävistä, sen pitäisi olla. Kyllä, tapahtumien uupuminen on jo ongelma. Jotkut tapahtumat soittavat kuitenkin vain kaikkiin solmioihin että ristikkäille. Kuten sekä huoltajien että Swordin kirjoittaja sanoi:

”Vartijat sekä S.W.O.R.D. ovat rakentaneet omaa ainutlaatuista painovoimaa jo jonkin aikaa. Avaruudessa, kun kahdella esineellä on painovoima, on melko suuri mahdollisuus, että he onnettelevat toisiinsa – tai imeytyvät jotain vielä suuremman kiertoradalle. Marvelin alue on nykyään hauras koalitio maailmoista, jotka valitsivat rauhan sodan yli. Hieman toivon kupla julmassa tyhjyydessä. Kuitenkin on vastustaja, jota kukaan ei koskaan epäilty valmistaa hyökkäystä, joka joko sementoi kaikki nuo hauraat liittoutumat tai repiä ne paloiksi. ”

Joten mikä on viimeisen tuhoamisen jälkeen tapahtuma? Meillä on kaksi symbioottitapahtumaa, kaksi aluetapahtumaa, kaksi X-Men-tapahtumaa. Uskon, että Mole Guy on myöhässä joukkotutkimustapahtumaan. Joten valmistaudu kahdeksan osaan, 96 yhdistämisongelmaan, crossover, Alpha Flight + Defenders: Subterranea.

(Esitetyt kuvat: Guardians of the Galaxy (2020) #13 sekä miekka (2021) #1 (variantti), Marvel Comics)