Month: November 2022

Tämä viesti on jätetty:

Kotisivun kohokohdat,
Tuotekatsaukset

Yksi kappale

kirjoittanut Miles Perzewski

Jos joku teistä on koskaan jopa hieman pitänyt Dragonballista, niin yksi pala on mitä sinun pitäisi olla kiinnostunut! Yksi kappale on niin hyvä, se ei ole edes hauska. Japanissa yksi kappale on paljon suositumpi kuin sekä Naruto että Bleach yhdessä! Ihmisten on vain kokeiltava sitä.

Ensimmäinen kohtaamiseni yhdellä kappaleella oli taaksepäin vuonna 2003, kun Shonen hyppäsi ensin Yhdysvaltoihin. Voin vain sanoa, että ei ollut paljon vetovoimaa vain katsomalla sitä. En koskaan edes lukenut sitä tai antanut sille mahdollisuutta. Jo vuosia myöhemmin, kun ystäväni sanoi kuinka upea se oli, en silti kuunnellut. Mielestäni tärkein syy tähän on se, että sitä ei voida edes nähdä, koska 4 lasta on kauheasti teurastanut animea täydellisen roskien vuoksi. Minulla ei ollut osallistumista sarjaan Til Funimation tuli mukaan ja ilmoitti, että he olivat hankkineet oikeudet Dubiin (ja kokonaan pelastamaan) näyttelyn. Tämä tapahtui vuoden 2007 lopulla/vuoden 2008 alkupuolella ja kun kiinnostuin sarjasta.

Katsomalla, mitä funimaatio on tähän mennessä julkaista, en voi uskoa kuinka hämmästyttävää se on. Yritän vakuuttaa yhden ystävistäni, joka rakastaa Bleachia kokeilemaan yhtä kappaletta, mutta hän ei vain näytä haluavan edes yrittää (hän ​​sanoo, että taide on outo). Ehkä se on totta; Voin sanoa, että taide on erilainen. Voisit sanoa, että alkuperäisellä D: llä on myös outo taide, enkä käytännössä halunnut lukea sitä sen takia, mutta kun tein – vau – niin hyvää. Ehkä sinun täytyy vain tottua taiteen tyyliin.

On tavallaan surullista, että yksi kappale ei ole koskaan oikeasti lähtenyt kuten Japanissa. Se on niin suuri, että häpeämätön rakkauteni Dragonballiin on siirtymässä yhtenä kappaleena. Siinä on myös erittäin voimakkaasti vaikuttanut Dragonball. Sen kanssa Mangaka eiichiro Oda kasvoi. Molemmilla sarjoilla on uskomattomia ominaisuuksia. Minun täytyy vain saada ihmiset kokeilemaan sitä. Et voi vain katsella yhtä tai kahta jaksoa ja odottaa saavasi heti koukun. Se todella kasvaa ja paranee, sitä enemmän menet. Yksi asia, joka on tapahduttava nimittäin (joka kääntää mangan), on käsitellä Zoron kanssa. Ei viileä, kuinka he kutsuvat häntä jatkuvasti Zoloksi. Hänen nimensä on Zoro ja niin sen pitäisi olla. Tämä on paljon kuin he vaihtavat Majinin Jiniksi Dragonball -mangassa siitä, mitä voidaan pitää mitään syytä. Paitsi, että Funimation sai sen oikein. Zoro aina heille. Kokeile vain sitä – kuka tahansa, joka on kaikenlaisen Shonen Anime tai Mangan fani, tarvitaan ehdottoman yhden kappaleen!

Tämä viesti on jätetty:

Kotisivun kohokohdat,
Haastattelut ja sarakkeet,
Tuotekatsaukset

Wayne Markley

kirjoittanut Wayne Markley

Monien vuosien kuluttua useita suuria tapahtumien ristikkäitä, jotka ovat liian pitkiä ja vedettyjä eeppisiä, jotka melkein aina olivat myöhässä, Marvel on tehnyt päätöksen palata perusasioihin ja yrittää saada takaisin alkuperäisen faneidensa. He tekevät tämän monin tavoin, paluutaan Marvelin kunniapäiviin 1970 -luvulla mahtavilla Marvel -arvoleimoilla; F.O.O.M.; Paluu heidän kirjojensa alkuperäiseen numerointiin (mikä ei ole kaikki, vaan paljon niistä. Kapteeni Amerikka siirtyi #25: stä #695: een, mikä on numero, jonka saat, jos lisäät kaikki eri kapteeni -Amerikan uudelleenkäynnistykset uudelleen Vuodet, jotka palaavat Tales of Suspense. Ja lopuksi, he yrittävät palata juonityyppiin kuin tehdä Marvelista suurta aluksi. Kun otetaan huomioon, että tämä on vaikuttanut melkein heidän koko linjaan, en aio tarkistaa kaikkia kirjoja, mutta olen valinnut muutaman, jotka mielestäni olivat erinomaisia. Siellä on paljon enemmän kuin mitä täällä on kirjoittanut, mutta tilaa on vain niin paljon. Lisäksi, jos en maininnut otsikkoa, joka ei tarkoita, että se on huono, vaikka yrityksen suunnanmuutoksessa on ollut pari klunkeria. Tässä ovat kirjat, jotka todella tarttuvat minuun.

Kapteeni Amerikka #695

Kapteeni Amerikassa on ollut karkea aika viime vuosina. Rick Remender -juoksun välillä, jossa hän oli loukussa toisessa ulottuvuudessa, hänellä oli lapsi ja vanhentunut ja hänen oli luopuminen kapteeni Amerikasta Nick Spencerin juoksemiseen, jossa hänestä tuli Hydran pää ja aloitti sodan Marvel -maailmankaikkeudessa alkaen alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, alkaen, aloittaen Poikkeukselliset kostolaiset seisovat ja jatkavat eeppistä crossover -salaa. Kaiken tämän aikana Steve tuli jälleen nuoreksi, liittyi Falconiin, josta oli tullut kapteeni Amerikka, joten sinulla oli jonkin aikaa kaksi korkkia ja koko joukko tavaroita, mukaan lukien Capwolfin paluu! Palaamalla vanhoihin numeroihin kapteeni Amerikka palaa Mark Waidin ja Chris Samneen uuden luovan joukkueen kanssa (tulevat juoksunsa Daredevilille ja Black Widowille) ja ne ovat tämän kirjan paras pari. Vanhat numerot alkavat numerolla #695 tarinalla nimeltä Home of the Brave. Waid ja Samnee ovat ottaneet korkin takaisin juuriinsa tämän kapteenin Amerikan tarinan kanssa vain vaeltaen ympäri Amerikkaa auttaen tavallista miestä, ainakin tässä ensimmäisessä numerossa. Tämä kysymys on täydellinen tarina yhdessä numerossa, mutta se asettaa myös epäilemättä pidemmän tarinan, jonka he suunnittelevat. Se oli lämmin ja viihdyttävä, ja kaiken kapteenin Amerikan tarinan on oltava. Se on ylivoimaisesti paras kapteeni Amerikka, jonka olen lukenut monien vuosien aikana. Jos aiot saada yhden Marvel Legacy -kirjan, tämän on todella oltava ensimmäinen valinta. Niin lähellä parasta kirjaa (ainakin supersankari -sarjakuvasta) kuin aiot löytää.

Deadpool #287

Deadpool aloitti vanhan numerointinsa numerolla #287 uudella tarinalla nimeltä Deadpool Kills Cable. Olen nauttinut Gerry Dugganin kirjoittamisesta Deadpoolista jo jonkin aikaa. En ole sinänsä iso Deadpool -fani, mutta olen todella iloinen Dugganin huumorintajuudesta. Huumori on täysin vaikutusta tässä tarinassa, jossa Deadpool on palkattu tappamaan johtoa ja tietysti mikään ei mene oikein. Tämä on täynnä toimintaa ja väkivaltaa, kun Deadpool ja Cord menevät sen täyteen voimaan, kun erilaiset raajat ovat poistuneet (ja kasvavat takaisin) eri aikoina tarina kilpailevat. Tämä on hauska sekoitus seikkailua ja väkivaltaa, jolla on kaikki Deadpool -sarjakuvan parhaat näkökohdat yhdessä rikkaan (ja monimutkaisen) johdon heittämisen kanssa. He pelaavat pitkällä historialla näiden kahden hahmon välillä. Hauska lue vanhemmille lukijoille kaiken verenvuodatuksen takia.

Galaksin vartijat #146

Guardians of the Galaxy äskettäin käynnistettiin numerolla #146 kirjailija Gerry Dugganin (jälleen) ja monien taiteilijoiden kanssa, Marcus oli viimeisin. Olen todella nauttinut kaikista Gerry Dugganin juoksusta tässä kirjassa, mutta vanhan käynnistämisen avulla nautin kirjasta vielä enemmän. Se on melkein kuin luova joukkue Inspired. Nykyiseen juoni sisältää Nova Corpsin, mukaan lukien Richard Rider, ja mitä Corpsille tapahtui ja miten he tulevat takaisin. Tämän nykyisen huoltajaryhmän kanssa Ben Grimm on poistunut joukkueesta, mutta Ant-Man on liittynyt. Pohjimmiltaan Ant-Man on täällä koomista, mutta se toimii. Joukkue on edelleen levinnyt eri jäsenten kanssa, jotka tekevät omaa asiaa, mutta kaikki nämä sivutarinat rakentuvat kohti Marvel -maailmankaikkeuden ympärillä tapahtuvaa suurempaa tarinaa Infinity Gemsin keräämisen ja Adam Warlockin paluun kanssa (sarjassa Saatavana ennakkotilausta now). Nämä tarinat ovat parhaita Marvelin avaruudessa tarinoista, toiminnasta, seikkailusta ja huumorista suuresta taiteesta. On hienoa nähdä Nova Corps takaisin voimassa, ja Marvel pyrkii kuvaamaan Corp: lle viimeisen kahdenkymmenen vuoden aikana. Kuten melkein Dugganin kirjoituksessa, tämä on hieno lukeminen, joka johtaa Marvel -maailmankaikkeuden suuriin tapahtumiin. (Toimittajan huomautus: Valitettavasti Guardians on peruutettu numerolla #150.)

Voittamaton Iron Man #593

Invincible Iron Man Legacy aloitti numerolla 593. Äskettäisessä ilmoituksessa, että Brain Bendis jättää Marvelin DC: lle, tästä tulee hänen jäähyväiset Marvelille ja mikä parempi tapa tehdä se kuin Tony Starkin etsintä. Pidän tästä kirjasta todella, että Bendis on ottanut hänen kaksi aiempaa Iron Man -kirjansa, sekä molemmat kirjojen, Stefano Casellin ja Alex Malevin taiteilijat ja yhdistäneet tarinat. Joten sinulla on molemmat Riri Williams Iron Heart ja tohtori Doom Iron Manina, molemmat eri poluilla, jotka johtavat Tony Starkin paluun. Tarina avautuu Tonyn ruumiin katoamisen ja Ririn huolehtimiseen yritysten juonittelusta toukokuun ja muiden kanssa ja tuomitsee valtavan roistojen joukon. Tämä kirja on melkein kuin vanhat tarinat väliaikaisesti, kun saat kaksi tarinaa yhdestä kirjasta, mutta molemmat tarinat ovat sidoksissa yhteen. Toistaiseksi tämä näyttää siltä, ​​että tämä saattaa olla hieno tapa Bendisille sanoa hyvästit.

Moon Knight #188

Moon Knight on jälleen kerran takaisin, mutta tällä kertaa vanhassa numerointissa, mikä osoittaa, että se on #188, ja siellä on uusi luova joukkue. Ensinnäkin on kirjailija Max Bemis, joka kirjoitti yhden suosikki X-Men -tarinoistani (kaikkien aikojen pahimmat X-miehet), ja hänet liittyy taiteilija Jacen Burrows, tuoreena monista vuosista työskentely Avatarissa sellaisissa nimikkeissä kuin Ylitetty ja Providence. Tämä ensimmäinen numero on pääosin perustettu tulevista asioista, mutta pidin siitä todella. Kuten kaikki hyvät kirja Tällä ensimmäisellä numerolla ei ole juurikaan tekemistä sen kanssa, mikä on mennyt ennen kuin viittaukset Marc Specteriin (Moon Knight) ohi. Se mitä Bemis tekee tässä ensimmäisessä numerossa, on perustaa uudelle konnalle ja alkaa tutkia kuka ja mikä Moon Knight on. Burrowsin taide on joitain parhaimmista, mitä olen nähnyt hänen tekevän. Näyttää siltä, ​​että hän on inspiroitu täällä, se on terävä ja paras Bemisin tarinaan. Tämä ei ole kuu ritari, jota Warren Ellis teki, tai Jeff Lemire tai edes Brian Wood, mutta se on erittäin houkutteleva uusi katsaus hahmoon, ja epäilen, että se sitoutuu näihin aiempiin versioihin linjalla. Siellä on paljon väkivaltaa, ansaitsemalla sen T + -luokituksen, mutta Burrowsin taide sopii siihen täydellisesti. Upea lähtökohta.

Thanos #13

Ollakseni rehellinen, en nauttinut Thanosin ensimmäisistä 12 numerosta. Se tehtiin tarpeeksi hyvin, mutta tarina ei koskaan oikeasti liikuttanut minua. Kyse oli Thanosista ja hänen lapsestaan, eikä se koskaan tuntunut menevän minnekään. Numeroon 13, Thanosin vanhan julkaisun ensimmäiset numerot, uusi luova joukkue tulevat kirjoittaja Donny Cates ja taiteilija Geoff Shaw. Tämän yhden numeron kanssa olin paljon kiinnostunut lukemaan paljon enemmän kuin olin edellisessä kaksitoista. Tarina menee täysin uuteen suuntaan, joka on sekä alkuperäinen että kunnioittaa aiemmin Thanosin parhainta. Minut heitettiin silmukkaan, kun avaruus, joka Faring Ghost Rider ilmestyy, ja sieltä se on toiminta ja juonittelu. Minun on myös sanottava, että Shaw on kaunis. Avaruuskohtaukset ovat aidosti galaktisen näköisiä ja Thanos näyttää uhkaavalta, kun hän vie tuhoamisen missä tahansa hän näyttää. Upea alku tälle kirjalle. Toivon, että tulevat kysymykset ovat niin hyviä.

Daredevil #595

Kuten huomautin avaamisessa, nämä ovat vain muutamia uusista vanhoista uudelleenkäynnistyksistä. On olemassa useita todella hyviä nimikkeitä, kuten Daredevil (missä Wilson Fiskistä, Kingpin, tulee New Yorkin kaupunginjohtajaksi, joka heijastaa nykyajan Amerikan politiikkaa) ja Black Panther siirtyy tavanomaiseen supersankaritoimintaan paluun kanssa Klaw. Aika näyttää, kuinka hyvin tämä suunnanmuutos tekee Marvelille. Tiedän, että olen todella nauttinut siitä ja luulen, että aika he saattavat pystyä palauttamaan lukijat, jotka ovat ajautuneet vuosien varrella. Jos olet rauennut Marvel -fani, nämä nimikkeet saattavat olla juuri sitä, mitä etsit, ja puuttuivat. Kuten aina, olen tyytyväinen palauteesi näistä kirjoista. Oletko lukenut ketään heistä? Olitko ilo heistä? Miksi ei? Mistä nautit? Minua voidaan tavoittaa osoitteessa mfbway@aol.com tai Facebookissa Wayne Markleyssä. Tiedän, että kaikki eivät ole kanssani samaa mieltä näistä mielipiteistä, ja siihen sisältyy omistajat ja työntekijät täällä Westfield Comicsissa, joten kaikki nämä sanat ja ajatukset ovat minun ja minun yksin. ensi kertaan…

Kiitos.

Se on vielä yksi valitettava päivä sarjakuvayhteisölle. BRIAN AUGUSTYN, Hienoin Comics -naapurustossa fantastisesta miehityksestään DC Comicsin ja useiden muiden kustantajien toimittajana, kuoli suuren aivohalvauksen jälkeen. Hänen kollegansa, samoin kuin yksi hänen lähimmistä ystävistä, Mark Waid antoivat uutisia faneilleen ja muille tekijöille. Jos olet tarkistanut DC -sarjakuvat, olet tarkistanut jotain, jota Brian on joko muokannut tai kirjoittanut. Hän on paljon suosittu Gothamille Gaslight, jossa hän käsitteli taiteilija Mike Mignolan kanssa. Se on kuitenkin vain vähän hänen yleisuransa vähenemistä.

DC Comics -toimittajana Brian Augustyn esitteli Mark Waidin sarjakuvan säveltämisuran

Brian on paljon suosittua työtä. (DC Comics)

Vuonna 1991 Mark Waid oli DC Comicsin kumppanitoimittaja, mutta Brian Augustyn näki, että hänen kykynsä sopivat paljon paremmin kirjailijana. Samoin kuin koskaan ajatellen sitä, nämä kaksi ovat olleet hienoimpia ystäviä. Tämä yhteys on ilmeinen Waidin kirjeessä sekä hyville ystäville että faneille:

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekuntia 12 minuuttia, 40 sekuntia

Elää
00:00
12:40
12:40

”Tämä satutti kuvitteellisesti: Brian Augustyn, lepää rauhassa.

”Augustyn -kotitalous on pyytänyt minua antamaan Brianin hyvien ystävien ja fanien ymmärtämään, että Brian kuoli kärsiessään äkillisestä, vakavasta aivohalvauksesta viikonloppuna. Olen viettänyt paljon aikaa viimeisen muutaman viimeisen tunnin säveltämisessä Brianista ja jaan pian nämä ajatukset, mutta toistaiseksi halusin vain kertoa kaikille. Sarjakuvat ovat menettäneet erittäin ystävällisen, erittäin taitavan kaverin, joka on ollut valtava sisarukseni ja yksi erittäin hienoimmista hyvistä ystävistäni melkein 35 vuotta. ”

Koko hänen ammatinsa DC Comics -toimittajana tai kirjailijana tai toimittajana hän on käsitellyt muutamia liiketoiminnan parhaimmista tekijöistä. Waid -nimet vain muutamat niistä puhelimessa surunvalittelukortteihin:

”Jos olet koskaan ollut ystävä, kollega tai Brianin fani – tai rehellisesti sanottuna Fani Humberto Ramosin, Mike Wieringon, Mike Parobeckin, Oscar Jimenezin, Howard Porterin, Travis Farest tai kaikenlaisen fani tekemästä teoksesta Monista monista muista tekijöistä, jotka ovat uransa velkaa Brianille, mukaan lukien itse – pyydän sinua lähettämään kortin tai muistiinpanon paljastaaksesi surunvalittelusi ja kertomaan heille, mitä hän ilmoitti sinulle. ”

Katsaus Brian Augustynin osallistumiseen sarjakuviin ja graafisiin romaaneihin

Brianin ensimmäinen DC -sarjakuvien työ. (DC Comics)

Täällä on paljon parhaita kirjoja, joita voimme luetteloida, mutta katsotaanpa sen sijaan hänen ammatinsa alkua ja viimeisiä kirjoja, jotka hän jätti meille. Aivan ensimmäinen sarjakuva Brian Augustyn sai toimittajan luottotuloksen ei ollut DC -sarjakuvia. Se oli nyt vanhentuneelle kustantajalle nyt sarjakuvia. Supersankari, josta hän oli vastuussa? Valor -ThunderStar ja hänen tulipalonsa! Ymmärrätkö ThunderStar, eikö niin? Ei?

Hän teki viimeiseksi DC Comics -debyyttinsä sanomalehtityylisen sarjakuvan arkipäivän #1 kirjoittajana. Kummallista kyllä, Mark Waid oli kyseisen kirjan toimittaja! Tätä noudattaen hän aloitti muokkaamisen pulssikirjoissa, kuten kuka kuka DC-maailmassa sekä kuka on super-sankarien legioonassa. Jännittävä. Aivan ensimmäinen valtava supersankari, jonka hän muokkasi, oli Dark Hawkman -titteli Hawkworld. Hän jatkoi kuitenkin joko säveltämistä tai salamaa vuosina 1989 – 2000! Hän on henkilö, joka on paljon vastuullinen siitä, että Wally Westistä on paras salama. Älä kuitenkaan sano, että hän oli puolueellinen DC: hen. Hän sävelsi Marvel-otsikon: Imperial Guard #1-3, 1997.

Brian auttoi äskettäin esittelemään Dragonlance: Legend of Huma Devil’s Due Comicille. Hänellä oli myös käsi ensi -ilta uuden sarjakuvan jäljennöksen, Absolute Comicsin, nimikkeillä, kuten Darchon ja Amped. Hänen paljon näkyvää äskettäistä sarjakuvaa oli kuitenkin Archie 1941, jonka hän kirjoitti yhdessä Mark Waidin kanssa.

Bryan Augustyn oli DC Comicsin toimittajana hänen panokseensa Indie Comics -yritykseen, ja se oli sarjakuvien ohjausjoukko, joka työskenteli yleensä kulissien takana. Se on sarjakuvien naapurustolle raskaampi tappio kuin monet vierailijat koskaan ymmärtävät. Mahdollisuudet ovat kuitenkin, hän muokkasi rakastettua sarjakuvaa.

(Esitelty kuva: Facebook)

Tämä viesti on jätetty:

Kotisivun kohokohdat,
Haastattelut ja sarakkeet

Bioninen nainen kausi neljä #1

Brandon Jerwa on kirjoittanut monia sarjakuvia, mukaan lukien G.I. Joe, Battlestar Galactica ja Vampirella. Nyt hän ottaa Bionic Woman -kauden neljä Dynamite. Westfieldin Roger Ash otti yhteyttä Jerwaan saadakseen lisätietoja tästä tulevasta sarjasta.

WESTFIELD: Kuinka olet mukana sarjassa?

Brandon Jerwa: Minua oli pyydetty kirjoittamaan Li’l Bionic Kids, ja se oli minulle todellinen räjähdys. Näin uutisia Dynamite: n jatkoa kuuden miljoonan dollarin miehelle ja kirjoitin kysyäkseen, oliko heillä suunnitelmia bionista naista. He käskivät lähettää kentän, ja tässä olemme.

Bionic Woman -kausi neljä #1 esikatselu sivu 1.

WESTFIELD: Pitääkö sinun nähdä televisio -ohjelma ymmärtääksesi mitä tapahtuu?

Jerwa: Ei ollenkaan. Ensimmäinen numero alkaa klassisella avausluottojaksolla, joka kertoo Jaime Sommersin perusteet, ja se on todella kaikki mitä sinun tarvitsee tietää. Olen tässä vaiheessa vanha käsi lisensoiduissa kiinteistöissä, joten haluan ajatella, että minulla on melko kunnollinen käsitys siitä, että toimitaan vetoomus hardcore-faneille ja aivan uusille lukijoille.

Jotain Battlestar Galactican kaltaista on melko paljon tarinankerronta, mutta bioninen nainen on melko selkeä ja helppo päästä, vaikka sinulla ei olisi aavistustakaan siitä, kuka Jaime Sommers on.

Bionic Woman -kausi neljä #1 esikatselu Page 2.

WESTFIELD: Mitä voit kertoa meille tarinasta Bionic Woman -kauden neljä?

Jerwa: En yritä olla kiertävää, mutta numerot 1-4 käsittää yhden ylikuormituksen tarinan, ja numero 5 on itsenäinen seikkailu. On spoilerikomponentteja, jotka minun on vältettävä, mutta kerron sinulle tämän: Jaime on houkutellut ansaan, joka katkaisee hänet tavallisesta tukiverkostostaan ​​O.S. I. omasta ahdingostaan ​​ja draamasta, joka tulee hänen ystävistään, jotka yrittävät löytää hänet.

Jaimen varastossa on paljon toimintaa ja enemmän kuin muutama yllätys. Päätarinan kaari on eräänlainen nyökkäys vangin omituiseen mysteeritoimintaan, mutta se on silti tarina, jonka voisit todella uskoa olevan osa Bionic Woman Television -sarjaa. Ennen kuin aloin työskennellä Bionic Comic World -tapahtumassa, unohdin, kuinka TV-ohjelmat voisivat olla toisinaan mitään. Yritän toteuttaa saman ihmeen ja seikkailun tunteen.

Numero 5 asettaa Jaimeen ja hänen ylöspäin/uudelleen -paramourin Chris Williamsin tilanteeseen, jota kuvailin “sukellusveneessä”. Miksi? koska se on hauskaa. Sarjakuvien sallitaan edelleen olla hauskaa, eikö niin?

Bionic Woman -kausi neljä #1 esikatselu Page 3.

Westfield: Lisäätkö sarjaan uusia merkkejä?

Jerwa: Villainit ovat uusia, ja olen esitellyt yhden uuden työntekijän O.S.I. – Hänen nimensä on Agnes, ja hän on eräänlainen Jaimen ”ääni puhelimessa” tehtäviä varten. Agnes on nimetty suuren taiteilijan Agnes Garbowskan mukaan, joka veti ”Pantha” -segmentit, jotka poikani ja minä kirjoitimme Li’l Vampi -sarjakuvalle. Hän on super-nero ja suuri yhteistyökumppani. Se näytti täydelliseltä nimekaimelta nuorelle, laajasilmäiselle rekrytoinnille, joka auttaa Jaimea tekemään työn.

Bionic Woman -kausi neljä #1 esikatselu sivu 4.

Westfield: Työskentelette taiteilija David T. Cabreran kanssa kirjassa. Mitä voit sanoa yhteistyöstäsi?

Jerwa: David on melko uusi kohtauspaikalla, kuten ymmärrän sen, mutta hän toimittaa sivuja, jotka näyttävät siltä, ​​että ne ovat peräisin kokeneelta ammattilaiselta. Se ei ole hype sen vuoksi – hän on erittäin hyvä. Olen toistaiseksi nähnyt kaksi taiteen arvoista asiaa, ja ainoat muistiinpanoni ovat olleet “näyttävät hyvältä!”

WESTFIELD: Onko loppukommentteja?

Jerwa: Haluaisin todella ihmisten tietävän, että tämä on vanhan koulun sarjakuva siinä mielessä, että ei ole vannoa, seksiä eikä graafista väkivaltaa. Kyllä, siellä on jonkin verran taistelua ja satunnaista asekappaletta, mutta se on kaikki TV -sarjan asettaman standardin mukainen, kuten sen pitäisi olla. Jos olet kunnossa, kun lapsesi näkevät PG-luokiteltuja bionisia naisia ​​taistelevan, voit tuntea olosi turvalliseksi laittamalla tämän sarjan (suhteellisen) nuoremman lukijan käsiin. Tätä omaisuutta ei tarvitse tehdä synkistä ja rakeista, koska se ei ensinnäkin ollut kyse. Minulla on 9-vuotias tyttö elämässäni, ja mielestäni Jaime Sommers on hänelle hieno roolimalli. Toivottavasti lukijat ovat yhtä mieltä.

Ostaa

Bioninen nainen kausi neljä #1

Tämä julkaisu on jätetty:

Kotisivun kohokohdat,
Teollisuuden uutiset,
Lehdistötiedote

Varjo Innsmouthin yli

20. tammikuuta 2014, Mt. Laurel, NJ-New York Comic-Con -ilmoitus: The Shadow Series saa erityisen yhden kuvan huhtikuussa 2014 Dow Smith. Varjotarinan laatiminen kuin mikään muu ja aseta Pulp Avenger H.P. Lovecraftin kuuluisa asetus todella vaikuttavalle yksi laukaus, tämä suuri ongelma tarjotaan huhtikuussa.

Innsmouthin varjossa, sumua suojattu Innsmouthin kaupunki pitää syviä salaisuuksia. On olemassa epäinhimillisten olentojen legendoja, jotka lisääntyivät yliluonnollisten riitojen syvyyksistä, sekä vanhemmista jumalista ulkopuolelta. Kun Lamont Cranston ja Margo Lane löytävät itsensä loukkuun Innsmouthiin, kauheat totuudet pintavat … totuudet vain varjo voi tietää.

“Pelkästään otsikko teki siitä luonnollisen tarinan, joka on sanottava, vaikkakin varjo että Lovecraftin mytot ovat täsmälleen saman aikakauden tuotteita”, kirjailija Ron Marz toteaa. “Heillä molemmilla on sellujuuret, joten varjon rikosten sijainnista sekä Lovecraftin avoimesta kauhusta huolimatta mielialassa on samankaltaisuus. Yritin koota varjon ja Innsmouth -legendan menetelmällä, joka pysyy uskollisena molemmille. Sen lisäksi, että en selvästikään voinut pyytää paljon parempaa taiteilijayhteistyökumppania, että ystäväni Matthew Dow Smith. Jos joku sarjakuvista ymmärtää varjoja, se on Matthew. ”

Taidetta ja lisätietoja saat :.

. Ei ole erittäin yleisesti, että meidän on katettava henkilö politiikassa sarjakuvasivustolla. Kuitenkin tänään suremme yhden oman menetystä, jota esiintyy kongressin jäsenenä. Tietysti monille ihmisille hän on kongressiedustaja ja kansalaisoikeuksien ikäkuvake, joka juuri tapahtui graafisen kirjasarjan säveltämiseksi. Riippumatta edustajana tai maaliskuun trilogian kirjoittajana John Lewis oli – ja tulee aina olemaan – titaania Yhdysvaltain historiassa.

Edustaja John Lewis ei vasta maaliskuuta; Hän johti yhdessä Martin Luther King Jr.

(Kuva: Maaliskuu: Kirja yksi, ylimmän hyllyn tuotannot)

Monille nuorille amerikkalaisille kansalaisoikeuksien ikä on juuri se – toinen aikakausi. He näkevät sen kiinteänä ajankohtana, pitkään poistettu tänään. Edustaja John Lewis piti kuitenkin sitä ikää aina läsnä, kodin lattialla ja maaliskuun sivuilla. Lewis seisoi 1900 -luvun tärkeimmän historiallisen hahmon kanssa: Martin Luther King Jr. Totuus, että hän palveli edelleen kongressissa kuolemaansa, vuonna 2020, muistutti meitä siitä, että MLK: n työ on lähihistoria.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekuntia 12 minuuttia, 40 sekuntia

Elää
00:00
12:40
12:40

Mutta John Lewis oli myös kansalaisoikeuksien johtaja, väkivallattoman koordinointikomitean (SNCC) presidenttinä. Edustaja oli vain 25-vuotias, kun Alabama määritteli joukot hyökkäsivät marssiin Edmunds Pettus -sillan yli Selmassa, AL. Tapahtuma, johon nyt soitamme ”Bloody Sunday”. Trooper iski Lewisiin päähän yöllä, murtaen kallonsa. Se ei kuitenkaan estänyt Lewisin jatkamasta hänen tasa -arvotavoitettaan.

Vielä paljon vaikuttavampaa? Siihen mennessä, kun hän oli 23-vuotias, edustaja Lewis puhui juuri ennen kuin MLK antoi tunnettuneen ”I Have a Dream” -puheensa vuoden 1963 maaliskuussa Washingtonissa. Lewis oli kansalaisoikeuksien johtajien ryhmän nuorin jäsen, joka ymmärsi “valtavan 6.”.

John Lewisin maaliskuun trilogian opettaminen on yksi urani suurin ilo

(Kuva: Maaliskuu: Kirja kaksi, ylimmän hyllyn tuotannot)

Käsittelen joka vuosi graafista kirjakirjallisuutta nuorille korkeakouluopiskelijoille. Aivan ensimmäisen kerran päätin ohjata maaliskuun trilogiaa, olin innokas siitä, että erittäin nuoret harjoittelijani eivät ole yhteydessä materiaaliin. Suurimmaksi osaksi, kun kansalaisoikeudet tulivat luokkiin muissa teksteissä, heidän silmänsä kiiltävät. Joten, kolme mustaa ja valkoista kirjaa kansalaisoikeuksien aikakaudesta? Riskialtista. Kun harjoittelijat tarkistivat John Lewisin tarinan ja löysivät pahamaineisesta Selma -maaliskuusta, he yhdistivät siihen ja he halusivat enemmän. Lukuisat harjoittelijoistani päätyivät sosiaalisesti tunnolliseksi kyseisen kirjan jälkeen.

Lukemalla maaliskuun trilogiaa ja löydettäessä edustaja John Lewis Modifications -opiskelijoita.

(Kuva: Maaliskuu: Kirja kolme, ylimmän hyllyn tuotanto)

Yksi opiskelija, vain pari vuotta, aloitti luokan Trump -tarralla kannettavalla tietokoneellaan. Koska hän ilmoittautui keskusteluun myös myöhään, hän sai maaliskuun: Kirja kolme. Hän ei ollut siitä tyytyväinen ja edes yritti kauppaa muiden opiskelijoiden kanssa. Hän oli kuitenkin myös erinomainen opiskelija, samoin kuin vaikka hän ei halunnut tehdä työtä, hän aikoi joka tapauksessa. Katsoin todella hänen keskusteluaiheitaan. Jos jotain, toivoin hänen tavanomaisen asenteensa johtavan paljon elinvoimaisempaan keskusteluun. En kuitenkaan odottanut, että kirja muuttaa häntä.

Päivänä, jolloin hän johti luokkakeskustelua, hän avasi kannettavan tietokoneen – epämääräisesti (lapsityypillä oli tyyli) – revealoi Trump -tarran väkivaltaisesti repiä, jättäen vain rikkoutuneen puolikkaan. Luokka kuuli kuulevasti. Sen lisäksi, että hän alkoi puhua maaliskuusta, kuinka hän tunsi K-12-koulutuksensa epäonnistuneen tarkalleen kuinka he opettivat kansalaisoikeuksien aikakauden. Useimmiten hän huomautti, että intiimi muistelma teki liikkeestä paljon enemmän kuin vain historian oppitunnin. Se oli, kuten hän sanoi, ”ihmisen oppitunti”.

Ei ole yleisesti, että minusta tuntuu, että harjoittelija teki paljon parempaa tehtävää materiaalia kuin minulla olisi. Tämä yhdeksäntoistavuotias lapsi teki kuitenkin sen sekä silloin. Nyt kun seuraavan kerran ohjeen maaliskuun trilogiaa, se on karvasmakea, koska harjoittelijoilla ei ole edustavaa John Lewisiä, jotka puolustavat edelleen yhtäläisiä oikeuksia kotikerroksessa. Lewisin panosta Yhdysvaltojen historiaan ei voida aliarvioida. Hän on kuitenkin myös osa yhteisöämme – geek, koomista nörttiyhteisöä. samoin kuin menetimme merkittävän sarjakuvien luojan.

(Esitelty kuva: Obama White Home Archives)